彭薇 ,女,1974年出生于成都,著名藝術家、畫家。畢業于南開大學東方文化藝術系中國畫專業,獲文學學士學位。2000年畢業于南開大學人文學院美學專業,獲哲學碩士學位。其美術作品多次在國內外參展?,F為中國美術家協會《美術》雜志編輯。彭薇的作品透露出她的精致與靈性,體現了對傳統美學的深度理解。畫面將中國傳統的美學元素以新的形式再現,讓人在賞心悅目的同時產生出對過往的些許思緒與情懷。
彭薇的個人簡介
早些年,彭薇畫了不少花卉湖石,近幾年來才從“湖石”轉到“繡履”再到“衣缽”,這一“變局” 使她的精致與靈性發揮到了極致,也讓她在藝術樣式紛繁蕪雜、畫壇日趨多元化的今天,發出了屬于自己的聲音,形成了具有個人風格的特定符號。 女性對衣服和鞋子有著天生的熱愛和欣賞,彭薇自然也不會例外。她畫這些鞋子衣服,最初是驚嘆于它本身的美,而后驚喜于以傳統的中國紙、顏料和毛筆將其展現出來的文化蘊涵。于是,彭薇畫了一年時間的鞋子,又畫了一年時間的服飾。 有人把彭薇的畫喻作她自已的“私房畫”,因為這些宣紙上的女鞋與服飾,象是古代某位大家閨秀或富家婦孺所有。盡管繡印著鐘鳴鼎食、恣意耽樂的富貴景象,但是,生命如煙,而今一切復歸于黯然,空留一紙繁華。讀彭薇的畫,似能體味到一種隱隱的追念。這種追念,符合中國詩學對“過去的世界”的情感記憶,正如孟郊《秋懷》 “古骨失濁肉,古衣如蘚苔”所描繪的意境那般。
彭薇的作品風格
彭薇的作品透露出她的精致與靈性,體現了對傳統美學的深度理解。畫面將中國傳統的美學元素以新的形式再現,讓人在賞心悅目的同時產生出對過往的些許思緒與情懷。隨著正如徐累所說:“彭薇的彩墨編織依然是一種追念,這種追念無主,無序,符合中國詩學對“過去的世界”惘然有失的情感記憶,所以,這不是孤立的相逢,而是歷史的總體憂思……”彭薇以女性獨特的敏銳視角,捕捉著平凡世界里花花草草的生命韻律,或熱烈,或委婉,或富麗堂皇,或優雅淡泊。她們把自身對生命的不同體悟傾注在這不事張揚的一筆一劃之中,斑斕的色彩重新喚醒了萬物的生命熱力,點化了自然中美妙的夢幻。而是歷史的總體憂思,就像孟郊《秋懷》中的詩句:“古骨失濁肉,古衣如蘚苔”。只是這種生命坍化以后的“蘚苔”被放大了,繪畫的香料點染表面的詩意,我們陶醉其中,幾乎忘掉那些失去的東西,忘掉彩墨瘢痕覆蓋的“虛無”。
彭薇的作品賞析
古畫、古裝與絹布,給人的印象是傳統的、古代的,然而,當彭薇將這三樣元素放在一起卻形成了玄妙的藝術化學效果,令她的作品,變得充滿當代感,甚至很有裝置藝術的風味。對上一次訪問彭薇,是兩、三年前,她畫精微小巧的三寸金蓮,像飾物多于鞋,這回是衣服,創作題材的尺寸放大了,讓觀者了解彭薇更多繪畫技巧與表達能力。
雪白的衣服映襯著白皙的膚色,彭薇的脫俗氣質與她的畫非常合襯。古代的紋飾、故事、花鳥、人物、山水,嘗試將這些圖式引進在衣服上。特別挑選畫在絹上,但不像一直沿用的方法,即是將絹裱在宣紙上,而是任由絹掛起來,保留了質地的半透明,她喜歡這種感覺,因為她的畫很合適用透光、單純的手法來展現。
彭薇的畫,流露著一種與世無爭、自我陶醉的格調,她在創作的過程中也是不急不忙的,還告訴記者,有時會畫到半夜,有時則會睡懶覺,要花三星期至一個月,才完成一幅作品?!赣行┊嬕欢ㄒ惶靸韧瓿?,便會覺得很累,我若全神貫注工作兩個小時,已很足夠。廢寢忘餐的畫是很過分的,我需要在好的狀態下工作。有些抽象、表現主義的畫家,要在有熱情激情的狀態下完成作品,但他們不少都是活不長的。藝術對于我來說,是一種享受,而國畫,就接近修身養性的過程,不用著急,不需要很大的地方,卻生活得很有雅氣。